*请您认真阅读本页底部购票须知和观演须知，确保您能理解和知悉。

5、演出时长：约100分钟左右（以现场为准）；

6、一人一票，1.2m以上儿童凭票入场，1.2m以下儿童谢绝入场；

7、因演出票特殊性，所有演出票一经售出，概不退换、不记名、不挂失、不补办，请您见谅；

8、对号入座，严禁跨层入场。

你印象中的大提琴是什么样的？

低调？深沉？还是忧伤？

在交响乐中，不同于小提琴和钢琴

作为下中音乐器的大提琴往往容易被忽视

其实在古典音乐中

大提琴是不可或缺的一个音色

大提琴的琴音像低沉的述说

将音乐里的情感和故事说予听众

在很多人的印象里

大提琴独有的厚重悠扬

都与自由探戈的热情奔放

成为了绝配组合

一把大提琴的叠加

就能焕发乐曲不同的韵味

那八把大提琴的合奏

又将是怎样动听的旋律呢？

用琴弦挥动心弦

乐曲与夜风交织

营造出一种无拘无束的境界

让人迷失在音符的海洋中

感受艺术带来的美好

一代艺术宗师、大提琴泰斗罗斯特洛波维奇口中的“最具天才的音乐家之一”

大提琴家陈卫平教授

再度牵手全国各大乐团金奖首席音乐家们

谢添、方义嘉、冯赫、曹曼萱、贺虓、刘宥心、周杨。

一起为爱乐者和喜爱大提琴的朋友们奉献一场曼妙奇美、精心制作的视听盛宴

多元化的重奏音乐会

共同挑战大提琴演奏的极限

节目单

穿越时空的对话- 四季+四季

作曲：安东尼奥·维瓦尔第（意大利）

阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉（阿根廷）

—中场休息—

《一步之遥》  Por Una Cabeza

电影《闻香识女人》主题曲

作曲：卡洛斯·葛戴尔

改编：詹姆斯·巴拉莱特（英国）

《自由探戈》 Libertango

作曲：阿斯托尔·皮亚佐拉（阿根廷）

《蒙巴萨》 Mombasa

作曲：汉斯·季默（德国）

改编：孙昊瀚

《Havana!》

作曲：卡米拉·卡贝洛、Young Thug、布莱恩·李、Starrah、Ali Tamposi、弗兰克·杜克斯

改编：孙昊瀚

《我心依旧》 My Heart Will Go ON

电影《泰坦尼克号》主题曲

作曲：詹姆斯·霍纳（美国）

天鹅The Swan

作曲：夏尔·卡米尔·圣-桑(法国）

*曲目以现场演出为准

演奏家介绍

陈卫平(上海音乐学院管弦系大提琴副教授/硕士生导师)

资深乐评人对陈卫平的评价是：“很难得在这么年轻一代演奏家身上还能听到如夏弗兰、皮亚迪戈斯基那样动人的琴声和发自内心的歌唱。陈卫平的演奏用富有表现力的声音去表达富有表现力的音乐。他发音讲究、音乐真诚自然，技术炫丽，极富强烈的个人风格 ”

自2005年起，任上海音乐学院管弦系大提琴副教授，硕士生导师。先后师从中国著名海派教育家陈九鹤教授与俄罗斯学派硕果仅存的泰斗娜塔莉娅·古特曼（Natalia Gutman），由中国文化部国家公派前往莫斯科柴可夫斯基音乐学院学习，带回了新俄罗斯大提琴学派的优秀基因。

2000年，大提琴届的泰斗，演奏家罗斯特罗波维其（Mstislav Rostropovich）首次访华，给上海的陈卫平上了大师课以后，认为他是“中国最具有天才的音乐家”，之后应大师邀请赴日本跟随他与指挥大师小泽征尔先生一起，进行为期数月的学习及演出，成为了“参加Saito－Kinen国际音乐节的第一位中国人”。

作为一名经验丰富的现代音乐演奏家，一直与活跃在国际舞台上的作曲大师合作，演出大量形式各异的新作品。曾多次与中国国家交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、上海民族乐团、上海东方交响乐团、上海音乐学院青年交响乐团合作演出协奏曲。曾与张艺、邵恩、陈佐湟、胡咏言、Steven Reineke等著名指挥家合作，登上了众多欧美的顶级音乐殿堂，独奏的足迹遍及欧洲、亚洲等几十个国家和地区。中国国际广播电台评价他的表演为“才华横溢的中国音乐家”。他参加不同形式的跨界合作，成为了不可多得的大提琴跨界明星，也指导古典音乐学子多方向探索事业发展指出了多种可能性。曾多次接受新媒体专访，并登上了Ted、一刻Talks等多家著名演讲平台，社交媒体上拥有数十万粉丝。

谢添（青年大提琴演奏家/四川交响乐团大提琴首席）

2016年第九届达维多夫国际大提琴比赛金奖和“最佳巴赫诠释奖”获得者。达维多夫国际大提琴比赛评委会主席Eleonora Testeļeca 这样评价谢添，“今年该比赛的新星谢添不只评介杰出的演奏技巧，他对音乐的感觉和对音乐风格的掌握完全征服了现场所有的评委和观众。” 大提琴大师王健曾评价谢添“具备世界级的水准”。

方义嘉（沈阳音乐学院管弦系青年教师）

沈阳音乐学院大提琴教师，美国辛辛那提音乐学院大提琴博士,中国大提琴新作品网创办人,中国东盟当代室内乐团成员。在广州星海音乐学院管弦系获得本科学位后以特殊录取形式进入世界顶尖音乐学院之一的美国辛辛那提大学音乐学院跟随William Grubb博士学习攻读大提琴研究生(Master of Music) 与博士(Doctor of Musical Arts)。在校期间，获得由该学院颁发的“艺术家文凭（Artist Diploma）”。方博士曾任加拿大英属哥伦比亚大学音乐学院室内乐助教，并跟随加拿大著名大提琴家，Emerson弦乐四重奏创始人Eric Wilson教授研习室内乐。2020年，方博士通过沈阳音乐学院高层次人才引进计划，受聘该学院管弦系担任大提琴青年教师。2021年，方博士受邀中国东盟当代音乐节邀请担任东盟当代室内乐团特邀大提琴成员。

方博士多次与国内外传统民族音乐大师进行跨界合作，其中包括与中国琵琶大师汤良兴、中国笙大师翁振发在美国纽约卡内基音乐厅同台演出。在新音乐方面，方博士于2017-2022年多次举办了“中国大提琴新作品音乐会”，该项目共邀请到近70位来自中国十四所专业音乐院校与多名海外著名华裔作曲家为其献作。此举获得了中外音乐界的大力关注，随后他便创办了“中国大提琴新作品网chinesecellomusic.com”，致力于传播中国大提琴新音乐。

2020年，方博士所在的AOTA现代音乐六重奏新音乐专辑由美国Ablaze唱片公司与ASCAP美国作曲家协会联合出版，该专辑由格莱美奖最佳古典录音师Adam Abeshouse倾力制作。

方博士现使用1776年意大利罗马学派制琴大师Giulio Cesare Gigli大提琴（传承自辛辛那提音乐学院大提琴教授William Grubb博士与其父亲美国Depauw大学教授Cassel Grubb）。

冯赫 

“冯氏的音色浑厚而和谐，他是在独奏和室内乐方面都具有独到而精湛才能的演奏家。”——小泽征尔

“无论在独奏还是室内乐的演奏中，他均非常富有表现力、灵性和创造力，这是冯赫的天赋和才华！——克里斯多夫·亨克尔

冯赫活跃于舞台上的旅德青年大提琴演奏家，现任广州中山大学艺术学院大提琴专任教师，硕士生导师；国家艺术基金弦乐艺术表演培训人才；原杭州爱乐乐团大提琴声部副首席，杭州市高层次人才，浙江舞台艺术“兰花奖“获得者，杭州大剧院青少年交响乐团常任专家；“九三讲堂”讲者，上海博物馆、杭州图书馆通识讲座演讲嘉宾；中德音乐桥（Sino- German music bridge）音乐节大提琴演奏家；

   幼年随著名大提琴教育家刘正谈先生开始习琴生涯；中央音乐学院2005级附中及2008级本科校友，相继师从著名大提琴演奏家教育家俞明青教授和旅德青年大提琴演奏家孙晓淇副教授；2012年以最高分考取德国国立弗莱堡音乐学院，成为德国著名大提琴家教育家，前北德广播交响乐团首席Christoph Henkel教授的关门弟子，并与小提琴家Rainer Kussmaul教授学习室内乐。2014年获得巴登符腾堡州“赫莲娜·罗森伯格”艺术奖学金。

2009年加入中央音乐学院Con Tempo现代室内乐团，赴德国与德国现代室内乐团合作参演石荷州音乐节多场音乐会，并由德国北德广播电台（NDR）录制直播。2011年6月参加“上海室内乐邀请赛”荣获钢琴三重奏组二等奖；同年10月赴上海参加第64届手风琴世界杯（The 64th Coupe Mondiale)，在30余组世界最优秀的室内乐组合中脱颖而出，荣获室内乐组第一名，也是该赛事中中国选手揽获的唯一金奖；2021年获得香港国际室内乐比赛专业组一等奖。

冯赫在杭州爱乐乐团开始职业乐团生涯，司职大提琴副首席。2015-2021年间以独奏家身份与国内知名乐团合作完成诸如德沃夏克、海顿、圣桑等大提琴协奏曲佳作的演奏。任职期间完成贝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基等作曲家全套交响乐的演出，并于2019年兼任乐团大提琴首席完成了十部马勒交响乐的演奏，录制和唱片发行。

 2021年起任教于中山大学（Sun Yat-sen University）艺术学院，兼硕士生导师。入职后积极参加学术交流和社会实践，受邀参加哈尔滨音乐学院、浙江音乐学院、西安音乐学院等国内一流艺术院校弦乐及室内乐艺术节；于杭州大剧院，沈阳盛京大剧院，苏州湾大剧院等开设大提琴大师班；2023年受邀加入“星海”钢琴四重奏，并在国内进行全套勃拉姆斯钢琴四重奏的巡演，深受业界好评。

曹曼萱(青年大提琴演奏家)

被美籍华裔大提琴家马友友赞扬为“一位具有天赋且饱含激情的大提琴演奏家”，曹曼萱曾担任由大提琴家马友友领衔的第一届广东国际青年音乐周（YMGG）交响乐团的大提琴首席，与马友友同台演出。曾以专业第一考入上海音乐学院，师从著名大提琴教育家、博士生导师、上海音乐学院前管弦系主任李继武教授，2019年被德国莱比锡门德尔松音乐与戏剧学院、弗莱堡音乐学院、慕尼黑音乐与戏剧学院同时录取，师从法国大提琴家Jean-Guihen Queyras 教授，学习期间多次获得国内外知名大提琴家的指导与好评，其中著名大提琴家王健评价她“拥有顶尖的乐感”。作为青年演奏家，她的足迹遍布亚洲、欧洲、北美多个城市，曾受邀于英国皇家音乐学院（RAM）和英国伯明翰音乐学院进行独奏与重奏交流演出。2016年作为唯一一位中国音乐院校的学生代表，获邀参加世界顶级的大提琴艺术节之一—美国南加州桑顿音乐学院举办的皮亚蒂戈尔斯基国际大提琴艺术节（Piatigorsky International Cello Festival）,并与大提琴泰斗米莎·麦斯基（Mischa Maisky）、著名华人大提琴家秦立巍等多位艺术家同台演出。

作为一位独奏家，谢添曾分别携手拉脱维亚指挥家Andris Vecumnieks，英国指挥家 Jason Lai ，法国指挥家 Diego Masson 和中国青年指挥家肖超与拉脱维亚协奏曲交响乐团，新加坡国立大学杨秀桃音乐学院交响乐团,杨秀桃音乐学院新音乐乐团，四川交响乐团和成都亚丹诺室内乐团在拉脱维亚库迪加艺术中心，新加坡国立大学杨秀桃音乐学院音乐厅，新加坡滨海艺术中心，成都特仑苏音乐厅和成都云端音乐厅合作大提琴协奏曲以及 Colin Matthews, Iannis Xenakis, Toshio Hosokawa 等著名当代作曲大师的现代作品。

贺虓(旅欧大提琴演奏家)

巴洛克大提琴演奏家，维奥尔琴(viola da gamba)演奏者，西方早期音乐学者。第一位在欧洲获得历史演奏法最高文凭的中国大提琴家，专注于西方早期音乐、历史乐器演奏及数字低音体系。毕业于早期音乐的权威院校—瑞士巴塞尔音乐学院古乐学院(Schola Cantorum Basiliensis)，随法国著名大提琴家Christophe Coin专攻大提琴历史演奏法及维奥尔琴演奏。曾担任瑞士巴塞尔古乐学院乐团大提琴首席；入选美国茱莉亚音乐学院Piccola Accademia；在德国波恩贝多芬协会和德国弗赖堡古乐团举办的“贝多芬时代”历史器乐比赛获奖，著名荷兰巴洛克大提琴家Viola de Hoog评价其为“一位成熟的早期大提琴演奏家”。

刘宥心(旅美青年大提琴演奏家)

橡树钢琴三重奏创始人之一，保利院线华东分部签约艺术家。作为大提琴演奏家，其演奏足迹遍布世界各地，包括但不限于旧金山约瑟夫音乐厅、休谟音乐厅、圣何塞表演艺术中心、俄勒冈斯波坎会议中心、哥伦比亚浸会教堂、南京保利大剧院、西安音乐厅，江西艺术中心，星海音乐厅，珠海大剧院，深圳境山剧院等重要文化艺术地标。

同时，作为优秀的室内乐演奏家，他与青年钢琴家徐今朝共同创办了知名室内乐组合：橡树钢琴三重奏。在创办逾两年之际，除在北美、亚洲多个城市举办多场演出、公开课之外，于2018年应中国驻旧金山总领馆邀请，参与第五届跨太平洋中国艺术节的演出，并与著名声乐艺术家石倚洁同台。除古典音乐的演奏及研究领域外，刘宥心也时常跨界参与爵士乐及流行音乐的演出、创作之中。2018年，其应邀为著名爵士歌手小野丽莎旧金山演唱会演奏.

刘宥心自幼练习大提琴，启蒙于大提琴教育家，前西安音乐学院管弦系主任杨宏业老师，本科就读于华中科技大学光电信息工程专业。2016年以高额奖学金考入美国旧金山音乐学院，大提琴演奏家詹妮弗·卡尔普。2020年考入天津茱莉亚学院跟随大提琴家金兖珍与上海四重奏大提琴家尼古拉斯萨瓦拉斯继续深造，2022年加入IME国际音乐教育担任弦乐部门主管。

周杨（山东艺术学院管弦系大提琴教师）

旅美青年大提琴博士，毕业于美国辛辛那提大学音乐学院。2020年经山东艺术学院人才引进，现任管弦系大提琴教师。本科毕业于中国音乐学院，师从中国音乐学院附中校长，硕士生导师，旅美大提琴家赵嘉楠教授。硕博期间师从于传奇大提琴家卡萨尔斯的嫡传弟子美籍以色列大提琴家Yehuda Hanani。同时跟随美国著名四重奏 “Ariel Quartet” 和世界著名钢琴家 James Tocco学习室内乐。

过往多次获得比赛奖项，包括美国纽约音乐大奖国际音乐比赛第一名，奥地利萨尔斯堡‘艺术家大奖赛’国际音乐比赛第一名,维也纳演奏家音乐比赛大提琴青年专业组第一名等。曾担任美国迈阿密古典交响乐团大提琴首席。

2019年在美国录制发行个人大提琴专辑《无言歌：大提琴改编作品》。