480、280、180、80元

2025年9月26日（周五）19:30

2025年9月27日（周六）19:30

1、演出时长：约150分钟，无中场休息（以现场为准）；

2、一人一票，1.2m以上儿童凭票入场，1.2m以下儿童谢绝入场；

3、因演出票特殊性，所有演出票一经售出，概不退换、不记名、不挂失、不补办，请您见谅；

4、对号入座，严禁跨层入场。

中法联合制作亚洲首演，共同创作碰撞精彩火花

剧目介绍

法国青年戏剧导演西蒙·莫克莱尔携手北京山和水国际传媒策划有限公司，联合四川人民艺术剧院、西安话剧院全新创作，旅法戏剧人王婧担任戏剧构作，改编自狄德罗、昆德拉同名作品。当塞纳河畔的法式幽默遇上热辣滚烫陕川风情，当欧洲古典戏剧遭遇中国剧场青年力量，他们将共同带来一部超越时空的“新经典佳作”。

创作思路（导演诠释）：

• 关于剧作

关于《雅克和他的主人》这部作品，我先是阅读了原作者法国启蒙思想家狄德罗写作的小说《宿命论者雅克和他的主任》，对我来说，它就像一个礼物，一个遥远的愿望——将这部伟大的、幽默的、人文主义的世界文学作品搬上戏剧的舞台。

一直以来，我热衷于改编文学作品，而正是阅读了米兰昆德拉的剧本版后，我发现了让自己沉浸于两位作家的交锋中的绝佳机会。

这次通过一个单一文本研究两位作家的作品的想法完全征服了我，我将会把其中所有的风趣与哲思铺陈开来。而还有什么比通过一门外语来完成它更有趣、更具挑战的呢！

·关于演员选择

整部作品围绕着雅克和他的主人这对象征性的组合展开，穿插着与剧中其他人物的相遇。

当我读到这出戏时，我立即想象到可以由两个男演员扮演雅克和他的主人，而其它演员可以轮番扮演其他所有的角色。

这将是一出极具二元性的戏：两种时间性、两种节奏、两种舞台空间、两个“世界”，两种说话方式（叙事和对话），以及两类人物角色（一方面是雅克和他的主人这对组合，另一方面是剧中所有其他的人物）。

·关于舞美设计

正如作者所称，故事发生在一个静止的空间里，其中布景或道具有细微变化。雅克和他的主人的故事在进行中，他们时而向着观众说话，时而迎接其他角色的到来。

由于剧本中并没有特定的背景，也没有特定的时期，我们将重点研究这出现的普遍性，以及它直接与今天对话的能力。这使得脑海中呈现出贝克特的戏剧和蒂姆·波顿的电影中的画面。其中的布景很简单，但在美学上考虑非常周到，偶尔也会或多或少添加一些道具。

我认识到两个中心人物在一个不确定的、永恒的背景里的律例：剧目中幽默感很强且具有统一性，能够与其他人物、风景、音乐和声音的出现与消失的相结合。

很快，我预感到打造一个沉浸式的演出的必要性，能够围绕主体故事获得观众的感官。我创作的戏剧是文学、音乐和电影在舞台上的混合体，我们将使用这些元素，让观众深深沉浸在故事中。

在《雅克和他的主人》中，我立即看到了实现这种沉浸性的可能——将舞美设计与原创音乐创作、丰富的音质及舞蹈自像和真实、自然风光的视觉创作相结合。因此，我想象在舞台本身上有第二个舞台，放在后舞台处，在一个巨大的投影屏幕的脚下。雅克和他的主人将在舞台上伴奏，后方的这个第二舞台将容纳剧中其他人物的出现，以及呈现影像与声音的结构性。

两个舞台都会点缀上少许道具，但我们基本不需要去调整某些布景元素的变化，因为它们将由后台的视频和声音创作来处理。

最后，可以通过人像摄像和声音音节，与观众对话——自信地或直接地——无论舞台的大小，无论演员与观众的距离远近。

它在表演者和观众之间创造了一种独特的联系。这种“在镜头前”的讲话（现场摄制或预先录制）只是这种影像媒介所带来的众多惊喜之一。

这也是一种扭曲时间的方式，从一幕转到下一幕，为它们赋予不同的节奏，正如昆德拉在谈到他的戏剧时所说的那样（第一幕——Allegro快板，第二幕——Vivace活泼地，第三幕——Lento慢板），而且不需要换幕。

·关于服装  

为了与无特定时期的背景设定和视觉美学保持一致，服装的灵感将参考处于混乱和不确定中的优雅的花花公子装扮。舞台上衣柜（微微可见）里的众多戏服将反映出该剧的极强的戏剧性。